BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Veneto Jazz - ECPv6.17.4.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://venetojazz.com
X-WR-CALDESC:Eventi per Veneto Jazz
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20251010T200000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20251010T213000
DTSTAMP:20250818T093844Z
CREATED:20250801T050722Z
LAST-MODIFIED:20250818T093844Z
UID:28019-1760126400-1760131800@venetojazz.com
SUMMARY:Raphael Gualazzi
DESCRIPTION:Raphael Gualazzi: lead vocal e pianoforte\nAnders Ulrich: contrabbasso\, basso elettrico\nGianluca Nanni: batteria e back vocal \nRaphael Gualazzi è un cantautore\, pianista\, compositore\, arrangiatore\, musicista e produttore acclamato a livello internazionale per il suo modo unico e personale di suonare e fondere le tradizioni di diverse culture musicali. Il suo stile cantautorale e melodico Italiano passa attraverso ispirazioni della cultura musicale Africana-Americana e reminiscenze del mondo Classico. \nQuesta formazione\, che vede Anders Ulrich al contrabbasso e Gianluca Nanni alla batteria\, regala un raffinato omaggio alla musica acustica spaziando da ispirazioni del repertorio africano – americano a divertissements su celebri temi della canzone italiana e tradizione operistica così come una selezione delle composizioni dell’artista che raccontano il suo percorso musicale.  Non possono mancare rivisitazioni di alcuni temi scritti da grandi compositori italiani per il cinema.  \nL’evento è organizzato da Veneto Jazz presso il Teatro Goldoni di Venezia in collaborazione con il Teatro Stabile del Veneto. \n\n\n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti: \nPlatea:\nintero € 50\,00 + diritto di prevendita \nPalchi I e II ordine\nintero € 45\,00 + diritto di prevendita \nPalchi III e IV ordine\nintero € 40\,00 + diritto di prevendita \nGalleria I e II ordine\nintero € 45\,00 + diritto di prevendita \nGalleria III e IV ordine\nintero € 40\,00 + diritto di prevendita \nPrevendite:\nTicketone\nTeatro Stabile del Veneto (a breve)
URL:https://venetojazz.com/eventi/raphael-gualazzi-trio/
LOCATION:Teatro Goldoni – Venezia
CATEGORIES:Dal Vivo,Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/08/MG_4395-1.jpeg
GEO:45.436368;12.335334
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250904T211500
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250904T223000
DTSTAMP:20260121T102309Z
CREATED:20250619T150720Z
LAST-MODIFIED:20260121T102309Z
UID:27875-1757020500-1757025000@venetojazz.com
SUMMARY:VENETO SOUNDS | ORIENTALIS | Sarra Douik Ensemble
DESCRIPTION:ORIENTALIS\nSarra Douik Ensemble\nSarra Douik voce\, oud\nAlvise Seggi cello\, contrabbasso\nIvan Tibolla pianoforte\, fisarmonica\, flauto traverso\nFrancesco Savoretti percussioni \nprima regionale \nIl progetto propone un viaggio tra le musiche del repertorio della musica araba e mediorientale e della tradizione mediterranea: incroci di culture\, richiami di melodie e ritmi\, sonorità suggestive che portano l’ascoltatore a viaggiare tra suoni e atmosfere magiche ed evocative.\nIl quartetto conduce lo spettatore in un ipotetico viaggio musicale che prende inizio dalla città lagunare di Venezia e segue le antiche rotte delle imbarcazioni mercantili che\, spinte dal vento\, percorrevano le vie del commercio marittimo lungo le rotte del Mediterraneo e l’Oriente.\nLa meravigliosa voce della cantante tunisina Sarra Douik interpreta\, accompagnandosi all’oud arabo\, i canti e le tradizioni musicali del Nord Africa\, sua terra di origine. Al suo fianco gli eclettici e raffinati polistrumentisti Alvise Seggi\, Ivan Tibolla e Francesco Savoretti\, musicisti che da anni portano avanti la passione in comune per le “musiche del mondo”.\nL’approccio aperto a diversi tipi di musica di Sarra Douik le consente di integrare molto armonicamente i suoni della sua tradizione con altri mondi musicali. Negli ultimi anni è stata scelta per far parte di progetti come OneBeat negli Stati Uniti nel 2019 e in Algeria nel 2022 che le hanno offerto l’opportunità di collaborare con artisti come Juliano Abramovay e Andrea Hoyos. Dal 2020 fa parte di “Medinea” (MEDiterranean Incubator of Emerging Artists)\, un progetto sostenuto dall’Unione Europea con cui ha fatto vari concerti in Tunisia\, Francia\, Belgio\, Slovenia dove ha creato e suonato musica originale con artisti provenienti da tutta l’area mediterranea sotto la coordinazione di Fabrizio Cassol e ultimamente a Londra\, ultima tappa del tour che l’ha vista protagonista in veste di solista con l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée sotto la direzione di Evan Rogister.\nNel 2023 è stata invitata da Amman Jazz Festival in Giordania e da Visa for Music Festival in Marocco dopo aver fatto parte del progetto “Halaqat” in Belgio nel 2022 per sviluppare il progetto con il sostegno di Goethe-Institute e Bozar Bruxelles. Dal 2023 collabora con Marco Centasso nel suo progetto UmWelt con cui ha vinto “Nuova Generazione Jazz 2024” e con cui ha registrato un album che uscirà nel 2025.\nNel 2024 è uscito l’album di cui ha fatto parte come cantante\, oudista e compositrice “Live at Festival d’Aix en Provence – Medinea Session” sotto l’etichetta Fuga Libera. \n  \nEvento cofinanziato con risorse Fondo Unico Nazionale del Turismo parte corrente 2025 \n  \nDownload programma rassegna Veneto Sounds \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBIGLIETTI\nPlatea non numerata intero: euro 18\,00 + d.p.\nPlatea non numerata ridotto: euro 15\,00 + d.p. \nPREVENDITE\nCircuito TicketOne (punti vendita e online)
URL:https://venetojazz.com/eventi/sarra-douik-ensemble/
LOCATION:Giardino di Palazzo Zuckerman – Padova\, Corso Garibaldi 33\, Padova\, 35126\, Italia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/06/2025-09-04-sarra-douik-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250802T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250802T223000
DTSTAMP:20250628T083836Z
CREATED:20250628T083836Z
LAST-MODIFIED:20250628T083836Z
UID:27914-1754168400-1754173800@venetojazz.com
SUMMARY:Adam Holzman Trio
DESCRIPTION:Adam Holzman Trio\nAdam Holzman – keyboards\nStefano Olivato  – basso e armonica cromatica\nDavide Ragazzoni – batteria \n\n\n\nNella sede veneziana di Combo\, gran finale con il trio di Adam Holzman\, tastierista newyorkese e storico collaboratore di Miles Davis. Con lui Stefano Olivato (basso e armonica) e Davide Ragazzoni (batteria)\, in un concerto potente e sofisticato\, a chiusura del Moog Summer Workshop\, prodotto da Nu Fest. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti: 15\,00 €  + diritti di prevendita (concerto + prima consumazione) \nPrevendite: Ticketone 
URL:https://venetojazz.com/eventi/adam-holzman-trio-3/
LOCATION:combo
CATEGORIES:Nu Fest,Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/06/HOLZMAN-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250725T213000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250725T230000
DTSTAMP:20250512T054201Z
CREATED:20250322T154818Z
LAST-MODIFIED:20250512T054201Z
UID:27522-1753479000-1753484400@venetojazz.com
SUMMARY:Giovanni Falzone | Freak Machine
DESCRIPTION:GIOVANNI FALZONE\nFreak Machine\nClowns\, Burattini e Uomo Robot \n\nGiovanni Falzone – tromba\, voce\, elettronica\nGiuseppe La Grutta – basso elettrico\nAndrea Bruzzone – batteria \nFreak Machine elabora una serie di brani composti da Giovanni Falzone in forma non convenzionale. L’obbiettivo principale di questo progetto è quello di ripercorrere\, secondo la visione personale del leader\, momenti esecutivi con strutture ben definite per tutti gli strumenti e momenti di puro “interplay”… ossia il desiderio di portare avanti un pensiero comune\, facendo da una piccola idea un discorso musicale collettivo\, basandosi su vari tipi di approccio all’improvvisazione e sull’utilizzo dell’elettronica. \nLe composizioni sono caratterizzate da forti componenti ritmiche e melodiche – intrise di suggestioni che vanno dalJazz al Punk/Rock\, alla musica classico-contemporanea – attraverso le quali il Trio muove l’intero quadro sonoro. Fanno parte di questo progetto musicisti capaci e attenti con i quali Falzone ha instaurato un rapporto di complicità ed intesa musicale\, grazie soprattutto alla loro sensibilità e capacità di recepire ogni piccolo segnale. \nCLOWN\, BURATTINI E UOMO ROBOT\nLa transizione dalla visione romantica dei clown e dei burattini a quella più fredda e cinica dell’intelligenza artificiale (IA) e dei robot rappresenta un cambiamento profondo nella nostra cultura e prospettiva tecnologica.\nIn passato\, clown e burattini simboleggiavano l’innocenza\, la giocondità e la creatività. Queste figure erano legate al mondo dell’intrattenimento\, all’umorismo\, alla storia e all’arte\, evocando emozioni umane autentiche. Da diversi anni ormai\, questi stessi termini\, vengono utilizzati in contesti dispregiativi per descrivere comportamenti o caratteristiche di individui e/o gruppi\, suggerendo una mancanza di serietà\, autenticità\, autonomia.\nCon l’avvento della tecnologia e la crescente presenza dell’IA nella vita quotidiana\, la percezione di ciò che è “artificiale” è cambiata radicalmente. I robot e i sistemi di IA sono ora visti con un misto di ammirazione e paura. Sebbene la tecnologia possa offrire possibilità straordinarie\, è fondamentale mantenere una riflessione critica sull’impatto che ha sulle nostre vite\, sui nostri valori e soprattutto sulla nostra umanità. \n\n\n\n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIngresso libero \nIn caso di maltempo il concerto si terrà nella Sala Consiliare del Municipio di Fiesso d’Artico.
URL:https://venetojazz.com/eventi/giovanni-falzone-freak-machine/
LOCATION:Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico\, via Zuina\, Fiesso d'Artico\, 30032\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival,Venice Met Fest
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/03/Giovanni-Falzone-FREAK-MACHINE-ph.-Riccardo-Musacchio-scaled.jpg
GEO:45.41657;12.02981
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico via Zuina Fiesso d'Artico 30032 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via Zuina:geo:12.02981,45.41657
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250718T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250718T210000
DTSTAMP:20250715T075622Z
CREATED:20250415T103306Z
LAST-MODIFIED:20250715T075622Z
UID:27633-1752867000-1752872400@venetojazz.com
SUMMARY:Roger Correa Quartet
DESCRIPTION:VENERDì 18 LUGLIO – ORE 19.30 nuovo orario! \nRoger Corrêa Quarteto\nRoger Corrêa\, accordion\nLuis Guerra\, keyboard\nTiê Pereira\, bass\nMichael Oliveira\, drums\nfeats: Massimo Valentini\, sax e Iva Giracca\, violin \nSeguendo la ricerca di nuovi suoni e fusioni tra la musica sudamericana e l’improvvisazione jazz\, il quartetto attraversa le influenze e le immagini sonore di Roger fino al momento attuale del suo percorso\, attraverso le sue composizioni e reinterpretazioni di opere che ammira. \nFisarmonicista e compositore nato a Guaíba (Brasile) nel 1998\, Roger Corrêa ha iniziato a suonare la fisarmonica diatonica a 6 anni\, perfezionandosi nel progetto “Fábrica de Gaiteiros” di Renato Borghetti. La sua carriera musicale è cominciata a 13 anni\, suonando in gruppi di musica regionale del Rio Grande do Sul\, influenzato dalle tradizioni di Brasile\, Uruguay e Argentina. \nL’incontro con il linguaggio del Choro lo ha avvicinato alla musica di artisti come Pixinguinha e Jobim. Trasferitosi a Florianópolis a 19 anni\, ha esplorato nuovi generi come samba e jazz\, sviluppando un forte senso dell’improvvisazione. \nHa portato la sua musica in diversi paesi\, partecipando a festival e collaborando con importanti nomi della scena strumentale. Nel 2021 ha pubblicato il suo primo album\, Sul em Aquarela\, unendo i ritmi latinoamericani al jazz. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nintero: € 28\,00 + diritto di prevendita\nridotto: € 22\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone \nVenezia Unica (punti vendita)
URL:https://venetojazz.com/eventi/roger-correa-quartet/
LOCATION:Auditorium Lo Squero – Fondazione Giorgio Cini sull’Isola di San Giorgio Maggiore\, Isola di San Giorgio Maggiore\, Venezia\, 30133\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/RogerCorrea.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250717T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250717T223000
DTSTAMP:20260611T115315Z
CREATED:20250512T141838Z
LAST-MODIFIED:20260611T115315Z
UID:27739-1752786000-1752791400@venetojazz.com
SUMMARY:VENETO SOUNDS | Take 6
DESCRIPTION:Il celebre sestetto multi-platino\, vincitore di 10 Grammy Awards\, sarà protagonista di un evento imperdibile  sul palco di Piazza Mercato a Marghera. \nFormatisi negli Stati Uniti nel 1980\, i TAKE 6 sono stati definiti da Quincy Jones come “the baddest vocal cats on the planet”” e sono oggi considerati il gruppo a cappella più importante al mondo. \nSei voci eccezionali si fondono in armonie cristalline\, tra ritmi sincopati\, arrangiamenti audaci e groove travolgenti\, dando vita a un sound unico che unisce gospel\, jazz\, R&B e pop. \nAcclamati da leggende come Ray Charles\, Stevie Wonder\, Brian Wilson\, Ella Fitzgerald e Whitney Houston\, i Take 6 vantano una carriera costellata di riconoscimenti: 10 Grammy Awards\, 3 dischi d’oro\, 1 disco di platino\, 10 Gospel Music Awards (Dove Awards) Soul Train Music Award e ben 21 nomination ai Grammy. \nDownload programma rassegna Veneto Sounds \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti:\nPrimo Settore\nintero 30\,00 euro + diritti di prevendita\nridotto 25\,00 euro + diritti di prevendita \nSecondo settore:\nintero 25\,00 euro + diritti di prevendita\nridotto 20\,00 euro + diritti di prevendita \nRidotto: under 26\, over 65\, residenti Città Metropolitana di Venezia \nPrevendite: circuito Ticketone
URL:https://venetojazz.com/eventi/take-6/
LOCATION:Piazza Mercato – Marghera\, Piazza Mercato\, Marghera Venezia\, 30175\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/05/Take-6-by-John-Abbott_10-Gros.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250708T200000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250708T213000
DTSTAMP:20250124T134710Z
CREATED:20250124T091257Z
LAST-MODIFIED:20250124T134710Z
UID:27287-1752004800-1752010200@venetojazz.com
SUMMARY:Giovanni Allevi | Concerto MM22 per Violoncello e Orchestra
DESCRIPTION:Il Maestro Giovanni Allevi\, compositore pianista e direttore d’orchestra\, icona della musica classica contemporanea\, dopo l’inarrestabile tour internazionale di pianoforte solo\, che ha registrato il sold out in tutte le città\, torna a condividere la sua emozionante arte in quattro speciali concerti evento. \n\n\nFra i luoghi di riconosciuta bellezza scelti dall’artista\, l’8 luglio 2025 (ore 20.00) sarà al Teatro La Fenice di Venezia\, nel concerto organizzato da Veneto Jazz nell’ambito della XVII edizione di Venezia Jazz Festival. \n\n\nAccompagnato dall’Orchestra Sinfonica Italiana\, il compositore più amato dalle nuove generazioni presenterà in prima mondiale il “Concerto MM22 per Violoncello e Orchestra”\, opera scritta durante la degenza ospedaliera che trae spunto da una melodia di sorprendente bellezza\, scaturita dalla trasformazione in note della parola Mieloma\, secondo un metodo matematico già usato da Bach\, per poi dipanarsi in un viaggio interiore struggente\, angoscioso\, rarefatto\, luminoso e commovente. \n\n\nOgni serata esplorerà un tema unico e coinvolgente\, invitando il pubblico a riflettere e lasciarsi trasportare dalle sonorità del pianoforte e dell’orchestra. Con un repertorio che spazia tra i suoi brani più amati e nuove composizioni\, il Maestro Allevi promette un’esperienza unica\, capace di toccare l’anima del pubblico. Ma non saranno solo le note del compositore classico ribelle a lasciare senza parole il suo pubblico: per la prima volta nella sua carriera\, Giovanni Allevi\, porterà nei suoi concerti l’uso innovativo della tecnologia video e luci\, che trasformerà il palcoscenico in uno scenario onirico e surreale. Proiezioni immersive\, giochi di luci sincronizzate e ambientazioni multimediali daranno vita a un’atmosfera magica e irripetibile\, facendo vivere al pubblico un’esperienza indimenticabile\, in cui musica e arti visive si fonderanno in un’unica\, potente emozione. \n\n\nGiovanni Allevi\, compositore e pianista di fama mondiale\, è responsabile di un profondo rinnovamento della musica colta\, riportando l’arte della composizione all’attenzione delle nuove generazioni. È diplomato in Pianoforte e in Composizione ed è laureato in Filosofia con la tesi “Il vuoto nella Fisica Contemporanea”. Ha calcato i palchi delle più importanti sale da concerto del mondo\, dalla Carnegie Hall di New York al Teatro alla Scala di Milano\, fino all’Auditorium della Città Proibita di Pechino. Grazie al suo impegno intellettuale\, è punto di riferimento filosofico sui concetti di innovazione e analisi del cambiamento. Il suo ultimo libro è intitolato “I nove doni – Sulla via della felicità” (2024 – Ed. Solferino).  Numerose sono le tesi di laurea a lui dedicate. Cavaliere della Repubblica Italiana per meriti artistici e culturali\, è Stella d’Oro al Valor Mozartiano\, Premio Falcone e Borsellino\, ed Ambassador di Save the Children\, in prima linea nella difesa dei diritti dei più piccoli. Ha ricevuto apprezzamenti di stima da Papa Benedetto XVI\, Papa Francesco\, dal Premio Nobel Mikhail Gorbaciov. L’Agenzia Spaziale Americana NASA gli ha intitolato un asteroide: giovanniallevi111561. È autore e conduttore di un’innovativa e pluripremiata docuserie in onda su Rai Play: “Allevi in the jungle”. “Tomorrow” è l’ultimo singolo del Maestro Giovanni Allevi\, eseguito live per la prima volta sul palco del Teatro Ariston di Sanremo in occasione della 74esima edizione del Festival della Canzone Italiana. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIl concerto di Venezia “Giovanni Allevi – Special Events 2025” è promosso da Veneto Jazz in collaborazione con il Teatro La Fenice\, con il sostegno di Ministero della Cultura e Regione del Veneto. \n\nBiglietti:\nPLATEA\, PALCHI CENTRALI ORDINE PARAPETTO\n€ 120\,00 + diritto di prevendita\nPALCHI CENTRALI ORDINE DIETRO\, PALCHI LATERALI ORDINE PARAPETTO\, GALLERIA CENTRALE E LOGGIONE CENTRALE \n\n€ 100\,00 + diritto di prevendita \nPOSTI A VISIBILITA’ LIMITATA\n€ 75\,00 + diritto di prevendita \nPOSTI DI SOLO ASCOLTO \n€ 50\,00 + diritto di prevendita\n\n\nI biglietti sono disponibili in prevendita sul circuito Ticketone (on line e punti vendita) a partire dalle ore 11.00 del 24 gennaio 2025. \n\n\n 
URL:https://venetojazz.com/eventi/giovanni-allevi-concerto-mm22-per-violoncello-e-orchestra/
LOCATION:Teatro La Fenice – Venezia\, Campo San Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/01/GiovanniAllevi2025-1-scaled.jpg
GEO:45.433699;12.333973
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro La Fenice – Venezia Campo San Fantin 1965 Venezia 30124 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Campo San Fantin\, 1965:geo:12.333973,45.433699
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250704T190000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250704T210000
DTSTAMP:20250414T080520Z
CREATED:20250414T080520Z
LAST-MODIFIED:20250414T080520Z
UID:27611-1751655600-1751662800@venetojazz.com
SUMMARY:Tomorrow's Jazz Night | HEARTBEAT + Vitantonio Gasparro Trio
DESCRIPTION:Tomorrow’s Jazz Night\n1° set: HEARTBEAT\nAlessandro Rossi – batteria\nMichele Bonifati – chitarra\nManuel Caliumi – sax alto \n2° set: Vitantonio Gasparro Trio\nVitantonio Gasparro – vibrafono\nAntonello Losacco – basso elettrico\nVito Tenzone – batteria \nSerata dedicata ai giovani talenti del jazz italiano\, vincitori del Premio Tomorrow’s Jazz\, firmato da Veneto Jazz. \nHeartbeat è il nuovo progetto del batterista Alessandro Rossi. Un viaggio musicale dove non esistono confini stilistici. Ispirato dal libro di Bruno Munari “Fantasia. Invenzione\, creatività e immaginazione nelle comunicazioni visive”\, unisce molteplici mondi musicali in un’unica visione di estemporaneità esecutiva. Chiunque può ascoltare\, processare\, dedurre\, immaginare. La batteria al centro\, come voce e filo conduttore di un flusso artistico dove i musicisti (heart) interagiscono con il mondo che ci circonda (beat). La voce del sassofono contralto rappresenta la connessione viscerale con il jazz\, la chitarra elettrica funge da collante timbrico in grado di muovere il “mondo sonoro”.  L’omonimo disco\, prodotto da Alessandro Rossi\, con la partecipazione del rapper e artista americano Yah Supreme\, è stato pubblicato dall’etichetta Barly Records (2025). \nIl progetto nasce nell’autunno del 2022 da un’idea del vibrafonista jazz e compositore Vitantonio Gasparro. Il trio pone l’attenzione sulle composizioni del band leader e sulla reinterpretazione di standard della tradizione afroamericana. Sul solco di quest’ultima\, infatti\, Gasparro pone le radici del suo processo creativo\, che viene arricchito dall’interesse verso la sperimentazione e la contaminazione di altri generi musicali. Il risultato è un caleidoscopico quadro sonoro che\, partendo dal sound del classico trio jazz\, sfrutta le peculiarità sonore del vibrafono\, ora dolce e avvolgente\, poi tagliente e aggressivo\, in un contesto in cui l’improvvisazione e l’interplay di stampo fortemente ritmico diventano espedienti imprescindibili per veicolare l’espressività del flusso musicale. A settembre 2023 viene pubblicato “Introducing Vitantonio Gasparro”(GleAM Records)\, esordio discografico del progetto che ha riscosso successo di pubblico e critica\, venendo recensito in Italia\, America e Giappone. In occasione del concerto “Tomorrow’s Jazz Night” la formazione sarà impreziosita dal drumming elegante e moderno di Tenzone e dall’inconfondibile e rara sonorità del basso elettrico a sette corde di Losacco. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti:\nintero € 20\,00 + diritto di prevendita\nridotto: € 15\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica (a breve)
URL:https://venetojazz.com/eventi/tomorrows-jazz-night-heartbeat-vitantonio-gasparro-trio/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/Screenshot-2025-04-14-alle-10.03.37.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250703T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250703T230000
DTSTAMP:20250306T143009Z
CREATED:20250306T110743Z
LAST-MODIFIED:20250306T143009Z
UID:27450-1751576400-1751583600@venetojazz.com
SUMMARY:Jean-Michel Jarre
DESCRIPTION:Jean-Michel Jarre\, artista visionario e pioniere della musica elettronica\, è pronto a trasformare il palcoscenico di Piazza San Marco in un’esperienza immersiva senza precedenti\, fondendo arte\, tecnologia e musica in un evento unico. L’appuntamento è per il 3 luglio 2025\, quando il celebre musicista arriverà nel salotto di Venezia (e del mondo) per un esclusivo concerto promosso da Veneto Jazz\, con Influxus\, Eventi Verona e Concerto Music\, in collaborazione con Città di Venezia e Vela. \n\n\nMaestro indiscusso dell’elettronica e precursore del multimediale\, Jarre continua a scrivere la colonna sonora del futuro\, abbattendo le barriere tra suono\, spazio e immaginazione. L’evento veneziano sarà una delle sole due date italiane del tour\, entrambe ospitate in luoghi simbolo del patrimonio dell’Umanità: Piazza San Marco a Venezia (3 luglio) e l’Anfiteatro degli Scavi di Pompei (5 luglio)\, in un viaggio musicale che fonde storia e avanguardia. \n\nInnovatore instancabile\, Jean-Michel Jarre ha sperimentato nuovi linguaggi sonori e tecnologie all’avanguardia\, portando la sua arte oltre i confini della musica tradizionale. \n\n\nCelebre per i suoi show spettacolari\, Jarre ha battuto record di affluenza con concerti epici in luoghi iconici: 1 milione di persone a Place de la Concorde\, 1\,3 milioni a Houston\, 2\,5 milioni a La Défense e 3\,5 milioni a Mosca. Ha calcato il palco dei più importanti festival internazionali\, come Coachella (USA)\, e ha segnato un traguardo storico con il suo concerto virtuale di Capodanno 2021\, seguito da oltre 75 milioni di spettatori in una spettacolare Notre-Dame digitale. \n\n\nNel 2024\, Jarre ha inaugurato lo Starmus Festival a Bratislava\, radunando oltre 120.000 spettatori con “Bridge From The Future”\, uno show rivoluzionario ripreso da 17 telecamere e droni\, trasmesso in diretta a livello globale. Il 14 luglio\, per la prima volta\, ha partecipato alla quarantesima edizione delle Francofolies a La Rochelle. A settembre\, è stato protagonista della cerimonia di chiusura dei Giochi di Parigi 2024\, esibendosi davanti a 80.000 persone allo Stade de France. \n\n\nCon una carriera costellata di successi\, 85 milioni di dischi venduti e 22 album in studio\, Jean-Michel Jarre continua a spingere i confini della creatività\, portando avanti un messaggio culturale e ambientale attraverso la sua musica e le sue performance all’avanguardia. \n\n\nIl concerto di Jean-Michel Jarre in Piazza San Marco è organizzato da Veneto Jazz con Influxus\, Eventi Verona e Concerto\, in collaborazione con la Città di Venezia e Vela\, nell’ambito della XVII edizione di Venezia Jazz Festival.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nnell’ambito della XVII edizione di Venezia Jazz Festival.  \nI biglietti per il concerto saranno disponibili: \n\nin prevendita generale su Ticketmaster a partire dalle ore 10.00 di sabato 8 marzo\n\n\nin prevendita generale su Ticketone a partire dalle ore 10.00 di lunedì 10 marzo \n\nBiglietti a partire da 80\,00 euro + diritti di prevendita \nInformazioni: \nwww.venetojazz.com – www.eventiverona.it \n Contatti: \nVeneto Jazz – jazz@venetojazz.com – t. (+39) 366 2700299 \nEventi Verona Srl – info@eventiverona.it – t. (+ 39) 045 8039156
URL:https://venetojazz.com/eventi/jean-michele-jarre/
LOCATION:Piazza San Marco Venezia\, Venezia\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/03/Jean-Michel-Jarre-15-©-Francois-Rousseau-_-EDDA-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250702T190000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250702T210000
DTSTAMP:20250414T075731Z
CREATED:20250414T075450Z
LAST-MODIFIED:20250414T075731Z
UID:27606-1751482800-1751490000@venetojazz.com
SUMMARY:Tomorrow's Jazz Night | Lorenzo Simoni 4tet + Elimi
DESCRIPTION:Tomorrow’s Jazz Night\n1° set: LORENZO SIMONI 4TET\nLorenzo Simoni – sax\nGuglielmo Santimone – piano\nGiulio Scianatico  – contrabbasso\nSimone Brilli  – batteria \n2° set: ELIMI\nGrazia Buffa – voce\nGiovanni Balistreri  – sax tenore\nFrancesco Di Giovanni – chitarra\nVito Vulpetti – basso elettrico\nRoberto Provenzano – batteria \n Serata dedicata ai giovani talenti del jazz italiano\, vincitori del Premio Tomorrow’s Jazz\, firmato da Veneto Jazz. \nLorenzo Simoni\, sassofonista e compositore\, da sempre diviso fra recital cameristici e musica improvvisata\, dopo aver suonato per diversi anni con i singoli componenti del gruppo decide di unire le qualità ed esperienze di ognuno di loro per creare un quartetto.  Il gruppo vanta la partecipazione in alcuni dei festival e club di maggior rilievo in Italia testimoniando il riconoscimento della qualità del quartetto e la loro presenza nella scena italiana. Quartet ha ricevuto prestigiosi riconoscimenti internazionali tra cui il rinomato Premio Marco Tamburini 2022\, il Premio Tomorrow’s Jazz 2022 di Veneto Jazz  al Teatro La Fenice di Venezia e il Premio Isio Saba 2023 al Teatro Massimo di Cagliari. \nLa band Elimi nasce nel 2019 tra un gruppo di amici e colleghi musicisti\, tutti studenti del Conservatorio “A. Scontrino” di Trapani.  Il sound e l’impronta musicale richiamano uno stile nu-jazz\, mentre il nome prende spunto dall’antico popolo degli Elimi\, abitanti appartenenti alla zona Occidentale della Sicilia.  Nel 2024 esce\, su tutte le piattaforme digitali\, “MOON DROP”\, il primo album della band con l’etichetta EMME Record Label. Nello stesso anno\, il gruppo porta in scena il suo show\, ispirato all’album. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti:\nintero € 20\,00 + diritto di prevendita\nridotto: € 15\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica (a breve)
URL:https://venetojazz.com/eventi/tomorrows-jazz-night-lorenzo-simoni-4tet-elimi/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/Screenshot-2025-04-14-alle-09.51.10.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250701T211500
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250701T230000
DTSTAMP:20250617T150329Z
CREATED:20250617T150205Z
LAST-MODIFIED:20250617T150329Z
UID:27862-1751404500-1751410800@venetojazz.com
SUMMARY:CASTELLO FESTIVAL | Simona Molinari
DESCRIPTION:Simona Molinari voce\nClaudio Filippini pianoforte\, tastiere\nEgidio Marchitelli chitarre\nNicola Di Camillo basso elettrico\nFabio Colella batteria \nCastello Festival apre l’edizione 2025 con la splendida voce di Simona Molinari\, cantautrice pop-jazz con 6 album all’attivo e prestigiose collaborazioni con artisti di fama internazionale come Al Jarreau\, Gilberto Gil\, Peter Cincotti\, Andrea Bocelli\, Ornella Vanoni\, Renzo Arbore\, Massimo Ranieri\, Raphael Gualazzi\, Tosca e Paolo Fresu.\nVincitrice per ben due volte della Targa Tenco (Miglior Interprete 2022 e Miglior Album 2024) e con quattro Festival di Sanremo all’attivo – due in gara e due come ospite – Simona in questo concerto prende lo spettatore per mano e lo conduce in un viaggio attraverso le sue canzoni e la sua musica\, dentro i tempi densi della vita: quello dell’innamoramento\, quello della passione\, quello degli inganni\, quello del disincanto\, quello 
dell’amore\, quello dell’impegno.\nTra i brani troviamo “Egocentrica”\, “La Felicità”\, “In cerca di te” (sola me ne vò per la città)\, tratti dalla sua discografia\, ma anche “Mr Paganini” di Ella Fitzgerald\, “La storia” di Francesco De Gregori\, “Caruso” di Lucio Dalla.\nIl repertorio è arricchito anche da alcuni brani inclusi nel suo ultimo disco “Hasta Siempre Mercedes” uscito per la BMG come “Gracias a la vida”\, “Cancion de la simples cosas” (incisa nel disco con la presenza di Paolo Fresu alla tromba) e “ Nu fil e voce”\, un brano inedito scritto per Simona da
 Bungaro.\nUn concerto imperdibile che regala emozioni\, passioni e spazi di riflessione. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBIGLIETTI\nPoltronissima numerata intero: Euro 32\,00 + d.p.\nPoltronissima numerata ridotto: Euro 27\,00 + d.p.\nPlatea non numerata intero: Euro 27\,00 + d.p.\nPlatea non numerata ridotto: Euro 22\,00 + d.p. \nPREVENDITE\nCircuito TicketOne (punti vendita e online)
URL:https://venetojazz.com/eventi/simona-molinari/
LOCATION:Piazza Eremitani – Padova\, Piazza Eremitani\, Padova\, 35121\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/06/2025-07-01-simona-molinari.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250628T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250628T193000
DTSTAMP:20250415T102717Z
CREATED:20250415T102717Z
LAST-MODIFIED:20250415T102717Z
UID:27627-1751133600-1751139000@venetojazz.com
SUMMARY:Duo Choropo feat. Lorenzo Andraghetti
DESCRIPTION:Duo Choropo\nfeat. Lorenzo Andraghetti\nFilippo Gambetta  – organetto\, mandolino brasiliano\nAlessandro Scotto d’Aniello – chitarra brasiliana a 7 corde\nLorenzo Andraghetti – pandeiro \nUn viaggio musicale tra Europa e Sudamerica alla scoperta dei repertori popolari strumentali di Brasile\, Italia\, Venezuela\, Francia. Filippo Gambetta (organetto e mandolino brasiliano) e Alessandro Scotto d’Aniello (chitarra brasiliana a 7 corde) accompagnano gli ascoltatori in un viaggio che parte dai climi carioca di inizio secolo\, lo “Choro” – musica strumentale con molteplici influenze\, al confine tra romanticismo musicale mitteleuropeo e ritmi afro – raggiungendo l’Europa. I ritmi del valse musette\, della mazurka lenta si alternano nell’itinerario musicale con musiche strumentali venezuelane e composizioni originali\, senza tralasciare l’Italia tra una tarantella ed una rivisitazione del liscio. I due musicisti genovesi Filippo e Alessandro sono attivi come duo dal 2020 ed hanno tenuto numerosi concerti. Il disco Choropo (2024) è pubblicato da Visage Music e vede il duo affiancato da musicisti ospiti internazionali. Il trio ospita il percussionista bolognese Lorenzo Andraghetti\, esperto di musica brasiliana. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nintero: € 25\,00 + diritto di prevendita\nridotto: € 20\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone \nVenezia Unica (a breve)
URL:https://venetojazz.com/eventi/duo-choropo-feat-lorenzo-andraghetti/
LOCATION:Auditorium Lo Squero – Fondazione Giorgio Cini sull’Isola di San Giorgio Maggiore\, Isola di San Giorgio Maggiore\, Venezia\, 30133\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/Foto-Choropo-1-copia.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250626T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250626T210000
DTSTAMP:20250414T074509Z
CREATED:20250414T074453Z
LAST-MODIFIED:20250414T074509Z
UID:27602-1750966200-1750971600@venetojazz.com
SUMMARY:Gabriele Mirabassi & Andrè Mehmari
DESCRIPTION:Gabriele Mirabassi & Andrè Mehmari\nAndré Mehmari: piano e tastiere\nGabriele Mirabassi: clarinetto \nL’Europa incontra la poesia del Brasile. Un incontro tra due grandi musicisti virtuosi del proprio strumento\, due artisti che condividono una medesima visione eclettica della musica\, tale da conciliare un approccio rigoroso dell’universo musicale erudito a una fertile immaginazione di improvvisazione propria della musica popolare brasiliana. Un riscoprire e riscoprirsi insieme in una musica popolare cameristica\, del più alto livello\, nella quale l’esplorazione estrema e il ricorso a una erudita tecnica\, li porta a scoprire\, clarinetto e pianoforte\, sonorità nuove che si traducono in un discorso sonoro intelligente e sensibile. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti:\nIntero € 30\,00 + diritto di prevendita\nRidotto € 25\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica
URL:https://venetojazz.com/eventi/gabriele-mirabassi-andre-mehmari/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/Gabriele-Mirabassi-Andre-Mehmari.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250625T200000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250625T220000
DTSTAMP:20250625T083100Z
CREATED:20250307T100757Z
LAST-MODIFIED:20250625T083100Z
UID:27459-1750881600-1750888800@venetojazz.com
SUMMARY:Stefano Bollani Trilok Gurtu Duo
DESCRIPTION:Il pianoforte di Bollani e le percussioni di Gurtu si incontrano in un dialogo musicale che promette di regalare al pubblico un’esperienza memorabile\, ricca di emozione e sorprese. Succede al Teatro Goldoni di Venezia per l’apertura della XVII edizione di Venezia Jazz Festival\, organizzata da Veneto Jazz in collaborazione con il Teatro Stabile del Veneto. \nLa magia tra i due nasce proprio dalla loro capacità di spaziare fra i generi più diversi e mescolarli in modo personale e distintivo\, fondendo virtuosismo e improvvisazione. Stefano Bollani è un musicista dal talento poliedrico\, capace di trattare con la musica come con  un gioco in continua evoluzione\, reinventandola ogni volta con spunti che attingono dal passato e dal presente\, da epoche e stili diversi. Trilok Gurtu è uno dei più grandi innovatori nell’ambito delle percussioni\, celebre per il suo linguaggio originale che unisce la tradizione indiana con la tecnica occidentale. \nMusica come enorme gioco da re-inventare in continuazione\, da solo o con i partners più diversi. Stefano Bollani cerca stimoli in tutta la musica del passato ma soprattutto esplora il presente\, l’attimo\, improvvisando a fianco di grandi artisti come il suo nobile mentore Enrico Rava\, Chick Corea\, Richard Galliano\, Bill Frisell\, Lee Konitz\, Paul Motian\, Pat Metheny\, incidendo per le etichette di jazz più prestigiose quali ECM\, Label Bleu e ACT records. Con lo stesso animo gioioso collabora con orchestre sinfoniche come la Gewandhaus di Leipzig\, la Scala di Milano e l’ Orchestre National de Paris suonando musiche dei suoi prediletti Gershwin\, Ravel e Poulenc. Si fa prendere per mano da direttori coraggiosi e entusiasti come Riccardo Chailly\, Krjstian Jarvi\, Daniel Harding\, Zubin Mehta\, Anthony Pappano. Ha un forte legame con il Brasile. Ha registrato due dischi a Rio de Janeiro (Carioca\, 2007\, e Que bom\, 2018) e ha avuto modo di collaborare con molti artisti brasiliani tra cui Hamilton de Holanda\, Caetano Veloso e Chico Buarque. Quando non suona\, scrive libri (tra cui il romanzo La sindrome di Brontolo) o inventa spettacoli teatrali come Primo Piano\, con la Banda Osiris o La regina dada\, scritto e interpretato insieme a sua moglie Valentina Cenni. In radio\, complice il suo amico David Riondino\, ha dato vita al Dottor Djembè\, onnisciente musicologo che ha sparso semi di ironia e sarcasmo per svariati anni dai microfoni di RadioRai3. In tv\, dopo l’ esperienza alla corte del grande Renzo Arbore\, ha condotto programmi-jam session di parole e musica (Sostiene Bollani su Rai3 e L’ importante è avere un piano su Rai1). Dal 2021\, su Rai3\, conduce insieme a Valentina Cenni Via dei matti numero zero\, una striscia quotidiana pre-serale dedicata alla musica giunta alla quarta edizione. Al festival del cinema di Venezia 2022 è stato insignito del prestigioso premio della critica Soundtrack Stars Award per la sua attività di compositore PER iL CINEMA\, premiata anche con un Nastro d’argento nel 2021 (per Carosello Carosone) e con ll David di Donatello nel 2023 (per Il pataffio). \nTrilok Gurtu è un maestro delle percussioni e pioniere della world music\, noto per la sua capacità di fondere musica classica indiana\, jazz\, funk occidentale\, musica africana e brasiliana. Nato a Mumbai nel 1951\, figlio della celebre cantante Shobha Gurtu\, ha iniziato a suonare le tabla a 6 anni e a soli 13 ha iniziato ad accompagnare la madre in concerto. Trasferitosi in Europa nel 1976\, ha collaborato con Don Cherry\, Charlie Mariano\, John McLaughlin\, Jan Grabarek\, Pharoah Sanders\, e il gruppo Oregon. Il suo primo album da solista\, Usfret (1988)\, ha visto la partecipazione di musicisti internazionali come Ralph Towner e L. Shankar. Negli anni ’90 ha realizzato album innovativi come Crazy Saints (1993\, con Joe Zawinul e Pat Metheny)\, Believe (1994) e Bad Habits Die Hard (1996). Ha esplorato la fusione tra musica africana e indiana con The Glimpse (1996)\, Kathak (1997) e African Fantasy (2000)\, collaborando poi con Chris Difford per The Beat Of Love (2001)\, con Salif Keita e Angélique Kidjo. Nel 2004 ha sperimentato l’elettronica con Robert Miles in Miles_Gurtu e nel 2011 ha pubblicato 21 Spices con Simon Phillips e la NDR Big Band. Nel 2013 ha reso omaggio a leggendari trombettisti jazz con Spellbound\, coinvolgendo artisti come Paolo Fresu e Ibrahim Maalouf. Durante la pandemia ha pubblicato God Is A Drummer (2020)\, un tributo a Joe Zawinul\, Tony Williams e Nana Vasconcelos\, oltre che a sua madre Shobha Gurtu. \nL’evento è organizzato al Teatro Goldoni di Venezia in collaborazione con il Teatro Stabile del Veneto. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti:\nplatea:  67\,00 euro + diritto di prevendita\nI° e II° ordine: 57\,00 + diritto di prevendita\nIII° e IV° ordine: 47\,00 + diritto di prevendita \nPrevendite:\nTicketone\nTeatro Stabile del Veneto 
URL:https://venetojazz.com/eventi/stefano-bollani-trilok-gurtu-duo/
LOCATION:Teatro Goldoni – Venezia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/03/Bollani2025-scaled.jpg
GEO:45.436368;12.335334
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250614T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250614T210000
DTSTAMP:20250611T141143Z
CREATED:20250414T074030Z
LAST-MODIFIED:20250611T141143Z
UID:27598-1749929400-1749934800@venetojazz.com
SUMMARY:ANNULLATO | Anja Lechner & François Couturier | Lontano
DESCRIPTION:Il concerto è annullato per malattia dell’artista.\nE’ possibile richiedere il rimborso ai rispettivi canali di prevendita. \nAnja Lechner & François Couturier\n“LONTANO”\nAnja Lechner – violoncello\nFrançois Couturier – pianoforte \nAnja Lechner e François Couturier ampliano il campo della musica. Il duo canta con una voce propria\, che si tratti di composizioni originali\, improvvisazioni o interpretazioni di opere di Henri Dutilleux\, Giya Kancheli o Anouar Brahem\, attingendo a una cantata di Bach o a un lamento popolare argentino. Avendo interiorizzato influenze e repertorio\, la violoncellista tedesca e il pianista francese non solo individuano connessioni atmosferiche ed espressive tra fonti lontane\, ma creano anche nuova musica che riflette e rifrange le sue ispirazioni. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti:\nIntero € 30\,00 + diritto di prevendita\nRidotto € 25\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica
URL:https://venetojazz.com/eventi/anja-lechner-francois-couturier-lontano/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/Anja-Lechner-Francois-Couturier-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250531T180000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250531T193000
DTSTAMP:20250415T102158Z
CREATED:20250415T102158Z
LAST-MODIFIED:20250415T102158Z
UID:27623-1748714400-1748719800@venetojazz.com
SUMMARY:Kevin Seddiki & Matheus Donato
DESCRIPTION:Kevin Seddiki & Matheus Donato\nKevin Seddiki – chitarra\nMatheus Donato – Cavaquinho \nLa chitarra classica e il cavaquinho a sei corde si dividono lo spazio musicale\, dialogando in duo e alternando bassi profondi e melodie cristalline\, in una tavolozza di timbri dalla straordinaria ricchezza. Il loro repertorio attraversa epoche e culture\, spaziando da Bach a Piazzolla\, fino ai grandi maestri del choro brasiliano. Partiture scritte e improvvisazioni si fondono in una libertà totale d’interpretazione\, trasformando ogni brano in un terreno di gioco in cui i due strumenti dialogano\, si intrecciano e si rispondono\, creando tessiture ora orchestrali\, ora intime. In questo duo in perfetta sintonia\, la ricchezza delle tecniche esecutive supera i confini stilistici e culturali\, dando vita a un’esperienza musicale unica. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nintero: € 28\,00 + diritto di prevendita\nridotto: € 22\,00 + diritto di prevendita (under 26\, over 65\, residenti della città metropolitana di Venezia) \nPrevendite:\nTicketone \nVenezia Unica (a breve)
URL:https://venetojazz.com/eventi/kevin-seddiki-matheus-donato/
LOCATION:Auditorium Lo Squero – Fondazione Giorgio Cini sull’Isola di San Giorgio Maggiore\, Isola di San Giorgio Maggiore\, Venezia\, 30133\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/04/Matheus-Kevin-31.05.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250508T200000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250508T213000
DTSTAMP:20260121T102457Z
CREATED:20250303T145009Z
LAST-MODIFIED:20260121T102457Z
UID:27440-1746734400-1746739800@venetojazz.com
SUMMARY:VENETO SOUNDS | Davide Boosta Dileo | Soloist
DESCRIPTION:Veneto Jazz\, per la rassegna Veneto Sounds\,  al Centro Culturale Candiani di Mestre firma una tappa del  tour di presentazione di Soloist\, il nuovo album in solo di Davide “Boosta” Dileo\, in uscita ad aprile su vinile e digitale. Un’occasione unica per conoscere e ascoltare una dimensione sonora inedita di uno dei musicisti più rappresentativi della scena musicale contemporanea. \nUn pianoforte a coda e una postazione elettronica. Questi i riferimenti strumentali di cui Boosta si serve per esprimere sul palco le diverse tonalità di colore e le sfumature timbriche che caratterizzano la sua (nuova) musica. \nNon un semplice concerto\, né una semplice scaletta\, ma una narrazione musicale a cui è difficile rimanere indifferenti\, un’esperienza immersiva di condivisione autentica e connessione intima con il pubblico. Anche grazie a questo nuovo progetto\, Boosta continua a spingersi oltre i confini dell’arte\, esplorando nuove forme espressive e lasciando il segno in ogni ambito in cui si cimenta\, dalla musica alla scrittura\, dalla produzione al sound design. \nDavide Dileo\, noto anche come Boosta\, è un musicista\, DJ\, compositore\, produttore e sound artist con una carriera lunga 25 anni. Co-fondatore e tastierista dei Subsonica\, Dileo ha contribuito a otto album di platino\, vendendo oltre 50 milioni di copie. Il suo lavoro come produttore include collaborazioni con Mina\, Placebo e Depeche Mode\, tra gli altri. Nel 2021\, il suo album di musica elettronica e pianoforte Facile è entrato nelle classifiche di musica classica ed è stato trasmesso dai principali canali internazionali. Nello stesso anno\, Dileo ha inaugurato il suo primo spazio espositivo a Torino\, esplorando il suono come mezzo artistico trasformativo. L’anno successivo ha visto l’uscita globale del suo album in sei parti Post Piano Session con la sua etichetta\, Torino Recording Club\, che è stato eseguito in luoghi iconici\, dal Servant Jazz Quarter di Londra a Castel Sant’Angelo a Roma. Il lavoro di Dileo è stato presentato ed eseguito in prestigiose istituzioni\, dal Teatro della Scala all’OGR e in collaborazione con artisti e performer acclamati come Roberto Bolle. Le sue opere incarnano la convergenza di suono\, arte e spazio\, in un’esperienza immersiva a 360°. \n  \nEvento cofinanziato con risorse Fondo Unico Nazionale del Turismo parte corrente 2025 \n  \nDownload programma rassegna Veneto Sounds \n\n\n\n  \n\n\n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nPrevendite\nTicketone\nVivaticket \nBiglietteria del Centro Candiani \nBiglietti:\nposto unico non numerato\nintero 25 euro\nridotto 20 euro (under 26  – over 65 – Candiani card – Tessera IMG)
URL:https://venetojazz.com/eventi/davide-boosta-dileo-soloist/
LOCATION:Centro Culturale Candiani – Mestre (Ve)\, Piazzale Luigi Candiani\, 7\, Mestre\, VE\, 30174\, Italia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/03/Davide_Boosta_Dileo_PH_Damiano_Andreotti-copia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250503T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250503T223000
DTSTAMP:20241227T085310Z
CREATED:20241204T115211Z
LAST-MODIFIED:20241227T085310Z
UID:27078-1746306000-1746311400@venetojazz.com
SUMMARY:Simona Molinari 4tet
DESCRIPTION:Sabato 3 Maggio 2025\nPrimo concerto ore 19:00\nSecondo concerto 21:00\nSale Apollinee\nSimona Molinari 4tet\nSimona Molinari – voce\nClaudio Filippini – pianoforte\, tastiera\nEgidio Marchitelli – chitarre\nNicola Di Camillo – basso elettrico \nSimona Molinari è una cantautrice pop-jazz con all’attivo 7 album.
Ha duettato con numerosi artisti del calibro di Andrea Bocelli\, Al Jarreau\,Ornella Vanoni ecc…ha cantato nei migliori teatri Italiani e stranieri\, dal Bluenote di New York al teatro Estrada di Mosca\, ha partecipato a Sanremo due volte in gara e due volte come ospite.\nL’abbiamo vista in prima serata al fianco di Massimo Ranieri prima e di Piero Chiambretti poi.\nNel 2019 ha esordito come attrice protagonista nel film “C’è tempo” di Walter Veltroni.\nOltre ad aver scritto e composto gran parte della sua discografia\, ha firmato e interpretato la sigla de “I delitti del Barlume” e la canzone dei titoli di coda dell’ultimo film di Giovannni Veronesi: “Romeo è Giulietta”\, uscito da poco nelle sale.\nNel corso del tempo ha vinto numerosi premi per l’impegno\, l’interpretazione\, l’ecletticità.\nPremio Carosone 2009\, Premio eccellenze Italiane 2020\, Premio Tenco 2022\, Premio Callas di New York 2024. \nIl concerto è un viaggio che Simona Molinari fa prendendo lo spettatore per mano e conducendolo\, attraverso le sue canzoni e la sua musica\, dentro i tempi densi della vita: quello dell’innamoramento\, quello della passione\, quello degli inganni\, quello del disincanto\, quello dell’amore\, quello dell’impegno ecc…  Tra i brani troviamo “Egocentrica”\, “La Felicità”\, “In cerca di te” (sola me ne vò per la città)\, tratti dalla sua discografia\, ma anche “Mr Paganini” di Ella Fitzgerald\, “La storia” di De Gregori\, “Caruso” di Lucio Dalla. La nuova versione del concerto è arricchita anche da alcuni brani inclusi nel suo ultimo disco\, uscito per la BMG \, “Hasta Siempre Mercedes” e possiamo ascoltare la sua versione di “Gracias a la vida”\, “Cancion de la simples cosas” (nella versione del disco con la presenza di Paolo Fresu)\, e “ Nu fil e voce”\, un brano inedito scritto per Simona da Bungaro.  Il concerto regala emozioni\, passioni\, un viaggio carico di emozioni e spazi di riflessione. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti: Intero 30\,00 € – Ridotto 25\,00 €\nPrevendite:\nTicketone \nVenezia Unica
URL:https://venetojazz.com/eventi/simona-molinari-4tet-2/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Jazz&
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/12/simona-molinari-postprodotta-Ph-Luca-Brunetti.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250503T190000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250503T203000
DTSTAMP:20241227T085228Z
CREATED:20241204T114508Z
LAST-MODIFIED:20241227T085228Z
UID:27074-1746298800-1746304200@venetojazz.com
SUMMARY:Simona Molinari 4tet
DESCRIPTION:Sabato 3 Maggio 2025\nPrimo concerto ore 19:00\nSecondo concerto 21:00\nSale Apollinee\nSimona Molinari 4tet\nSimona Molinari – voce\nClaudio Filippini – pianoforte\, tastiera\nEgidio Marchitelli – chitarre\nNicola Di Camillo – basso elettrico \nSimona Molinari è una cantautrice pop-jazz con all’attivo 7 album.
Ha duettato con numerosi artisti del calibro di Andrea Bocelli\, Al Jarreau\,Ornella Vanoni ecc…ha cantato nei migliori teatri Italiani e stranieri\, dal Bluenote di New York al teatro Estrada di Mosca\, ha partecipato a Sanremo due volte in gara e due volte come ospite.\nL’abbiamo vista in prima serata al fianco di Massimo Ranieri prima e di Piero Chiambretti poi.\nNel 2019 ha esordito come attrice protagonista nel film “C’è tempo” di Walter Veltroni.\nOltre ad aver scritto e composto gran parte della sua discografia\, ha firmato e interpretato la sigla de “I delitti del Barlume” e la canzone dei titoli di coda dell’ultimo film di Giovannni Veronesi: “Romeo è Giulietta”\, uscito da poco nelle sale.\nNel corso del tempo ha vinto numerosi premi per l’impegno\, l’interpretazione\, l’ecletticità.\nPremio Carosone 2009\, Premio eccellenze Italiane 2020\, Premio Tenco 2022\, Premio Callas di New York 2024. \nIl concerto è un viaggio che Simona Molinari fa prendendo lo spettatore per mano e conducendolo\, attraverso le sue canzoni e la sua musica\, dentro i tempi densi della vita: quello dell’innamoramento\, quello della passione\, quello degli inganni\, quello del disincanto\, quello dell’amore\, quello dell’impegno ecc…  Tra i brani troviamo “Egocentrica”\, “La Felicità”\, “In cerca di te” (sola me ne vò per la città)\, tratti dalla sua discografia\, ma anche “Mr Paganini” di Ella Fitzgerald\, “La storia” di De Gregori\, “Caruso” di Lucio Dalla. La nuova versione del concerto è arricchita anche da alcuni brani inclusi nel suo ultimo disco\, uscito per la BMG \, “Hasta Siempre Mercedes” e possiamo ascoltare la sua versione di “Gracias a la vida”\, “Cancion de la simples cosas” (nella versione del disco con la presenza di Paolo Fresu)\, e “ Nu fil e voce”\, un brano inedito scritto per Simona da Bungaro.  Il concerto regala emozioni\, passioni\, un viaggio carico di emozioni e spazi di riflessione. \n\n\n\n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti: Intero 30\,00 € – Ridotto 25\,00 € \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica
URL:https://venetojazz.com/eventi/simona-molinari-4tet/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Jazz&
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/12/simona-molinari-postprodotta-Ph-Luca-Brunetti.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250426T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250426T210000
DTSTAMP:20241227T085146Z
CREATED:20241204T114049Z
LAST-MODIFIED:20241227T085146Z
UID:27068-1745695800-1745701200@venetojazz.com
SUMMARY:Amaro Freitas
DESCRIPTION:Geniale e raffinato come pochi altri della sua generazione\, Amaro Freitas è il presente brillante del jazz brasiliano e il futuro esplosivo del jazz internazionale. \nAmaro nasce a Recife in Brasile\, un’area ricca di culture e tradizioni che hanno segnato profondamente il prodigioso pianista\, il cui approccio persuasivo allo strumento è evidentemente debitore dei ritmi nordestini e della frenesia del frevo e del baião. Con l’uscita dell’album Sankofa la sua fama si è estesa a tutto il mondo attraverso il plauso delle critica internazionale\, che ne ha lodato la complessità ritmico-armonica e la sua capacità di conciliare gli elementi più disparati in un caleidoscopio espressivo del tutto personale.  Una caratteristica questa\, che emerge ancor più nella dimensione del solo\, che tende a liberarsi delle forme esistenti per spaziare trasversalmente da reminiscenze delle stride jazz di Tatum\, all’impressionismo di Satie\, dall’Africa ancestrale\, alle rarefazioni percussive del piano preparato di Cage. \nAmaro Freitas\, è ora l’astro nascente del jazz carioca e internazionale per “un approccio alla tastiera così unico da essere sostenente” (Downbeat)\, creando una musica che è esplorazione stravolgente della tradizione ritmica e musicale brasiliana proiettata verso orizzonti di fulminanti sperimentazioni jazz. L’approccio fortemente jazzistico di Amaro è tanto in debito con le tradizioni del Pernambuco quanto con Coltrane\, Parker e Monk. Come a ricercare la sintesi ideale tra Dollar Brand/Abdullah Ibrahim e quel Chick Corea che Freitas indica quale suo principale modello e maestro. \nIl nuovo album ‘Y’Y’\, pubblicato per la Psychic Hotline Records\, vuole essere l’omaggio di Amaro Freitas alla foresta amazzonica e ai fiumi del nord del Brasile\, o come lui stesso precisa: “un invito a vivere\, sentire\, rispettare e prendersi cura della natura\, riconoscendola come nostra antenata”. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti: Intero 30\,00 € – Ridotto 25\,00 € \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica
URL:https://venetojazz.com/eventi/amaro-freitas-2/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Jazz&
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/12/AF_03.Credit-Jao-Vicente-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250417T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250417T200000
DTSTAMP:20250414T082031Z
CREATED:20250414T081932Z
LAST-MODIFIED:20250414T082031Z
UID:27615-1744914600-1744920000@venetojazz.com
SUMMARY:Nilza Costa 4tet
DESCRIPTION:Nilza Costa – voce\nRoberto “Red” Rossi  – batteria\, percussioni e voce\nDaniele Santimone  – chitarre e voce\nMaurizio Piancastelli  – tromba\, live electronics e voce \n  \nNilza Costa è una cantante e compositrice brasiliana di Salvador (Bahia)\, città affacciata sulle coste dell’Oceano Atlantico\, fortemente influenzata dalle tradizioni “afro”. La passione per la musica le è stata trasmessa dalla nonna di origine afro-indigena che l’accompagnava a partecipare alle funzioni religiose del candomblè permettendole di avvicinarsi alla cultura yoruba. A Salvador de Bahia inizia a esibirsi come voce solista nel coro della Chiesa di San Lazzaro e nel coro scenico di Olodum. Dal 2006 risiede in Italia. Sempre supportata dal contributo di strumentisti d’eccezione della scena jazz italiana\, la sua storia artistica si è arricchita di numerosi live in tutta Europa e di collaborazioni illustri. La peculiarità di Nilza Costa è quella di combinare i ritmi ancestrali dell’Africa con alcune forme popolari della cultura e della religione brasiliana come il Candomblé\, la Capoeira\, il Samba Duro\, il Maculel ê e le Cantigas de Roda. Il suo lavoro artistico è un viaggio attraverso un itinerario magico sospeso tra culture e lingue come lo Yoruba\, un’antica lingua introdotta nelle Americhe dagli schiavi africani. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIngresso libero su prenotazione scrivendo a fondaco.culture@dfs.com
URL:https://venetojazz.com/eventi/nilza-costa-4tet/
LOCATION:Fondaco dei Tedeschi – Venezia\, Calle del Fontego dei Tedeschi\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:T Fondaco dei Tedeschi
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2022/03/nilza-costa-scaled.jpeg
GEO:45.438044;12.336629
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Fondaco dei Tedeschi – Venezia Calle del Fontego dei Tedeschi Venezia 30124 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Calle del Fontego dei Tedeschi:geo:12.336629,45.438044
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250408T204500
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250408T220000
DTSTAMP:20250308T175124Z
CREATED:20250308T175124Z
LAST-MODIFIED:20250308T175124Z
UID:27479-1744145100-1744149600@venetojazz.com
SUMMARY:JAZZNOSTOP |  Enrico Merlin
DESCRIPTION:JAZZ EX MACHINA\nTecnologia ed evoluzione\nRelatore: Enrico Merlin \nInutile girarci intorno: il progredire della storia dell’arte è strettamente legato all’evoluzione della tecnologia e alle scoperte scientifiche che hanno portato allo studio dei materiali. Dall’invenzione del colore a olio al computer. Il Jazz non sfugge alla regola\, anzi potremmo dire che ne è uno dei figli prediletti. Immaginate un Jazz senza sassofoni\, pianoforti e batterie… Ma con l’elettricità e l’invenzione di strumenti elettrificati (prima) ed elettronici (poi) la tessitura dei colori è cresciuta a dismisura. Un viaggio nel tempo ci aspetta. \nEnrico Merlin  \nEnrico Merlin è musicista e storico della musica del ‘900. Le sue ricerche su Miles\nDavis sono state presentate in diversi convegni internazionali e uno dei suoi studi\nè divenuto testo di riferimento per un corso della Harvard University. Ha collaborato con\ngli eredi di Miles Davis (prima discografia ufficiale)\, con il documentarista premio\nOscar Murray Lerner (per il DVD “Miles at Isle of Wight)” e diverse case editrici. E’ autore con Veniero Rizzardi per i tipi del Saggiatore di un volume uscito nel 2009 che non finisce di sorprendere e offre una ricerca e documentazione così interessante da muovere l’interesse degli editori americani per la pubblicazione oltreoceano: si intitola Bitches Brew\, Genesi del capolavoro di Miles Davis ed è il racconto definitivo su un’opera psichedelica\, visionaria ed elettrica entrata a far parte della storia della musica. \nSempre per il Saggiatore è uscito nel 2012 il suo “1000 dischi per un secolo”\, in cui si misura nell’impresa attesissima di descrivere il Novecento con la musica e sceglie da par suo 1000 dischi imprescindibili\, per nulla intimorito dai generi\, ma deciso a superarli. \nE’ stato curatore di due mostre multimediali su Davis. Come chitarrista e compositore\nlavora a diversi progetti in ensemble e in solo dal jazz tradizionale (Tiger Dixie\nBand) alla contemporaneità. Ha collaborato tra gli altri con Lee Konitz\, Maria Schneider\,\nCarla Bley\, Steve Swallow\, Markus Stockhausen\, Paolo Fresu\, Claudio Fasoli.\nè autore di colonne sonore per documentari\, film e opere teatrali. E’ direttore artistico del Centro Didattico MusicaTeatroDanza di Rovereto (TN) e del NonSoleJazz Festival (TN). E’ docente di Cultura Musicale presso il CDM di Rovereto dove tiene un corso sulla storia della musica del ‘900 oltre a essere parte del corpo docente del Corso Triennale di Specializzazione Professionale. \nIl suo album “Unframed… Straight Ahead”\, prodotto grazie al crowfunding da irriducibile musicista indipendente\,  è un lavoro strumentale incentrato sulla chitarra\, in molte sue declinazioni possibili\, dall’acustico all’elettrico\, dal Blues del Mississippi all’improvvisazione informale\, dalle melodie popolari al minimalismo\, dal solo al trio\, dalla monodia alla sovraincisione di un’orchestra di chitarre: un album in cui confluiscono riflessioni\, emozioni\, colori che hanno caratterizzato alcuni dei momenti più importanti della sua vita. \nHa arricchito la sua discografia personale\, che consta di oltre 40 incisioni\, con un’antologia autoprodotta dal titolo significativo NEVER AGAIN\, per celebrare i suoi 50 anni\, a ripercorrere in 50 brani\, in 5 cd virtuali\, il suo originale percorso artistico. \nNel 2017 pubblica MILES DAVIS 1959 : A day by day chronology\, una cronologia in grande formato (30 x 30 cm)\, completamente a colori\, che in 630 pagine segue giorno per giorno la vita e la musica di Miles Davis attraverso un incredibile lavoro di ricerca sulla stampa internazionale\, con l’ausilio di dettagliate discografie\, note biografiche\, interviste e analisi musicali. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJAZZNOSTOP è un’iniziativa culturale e musicale organizzata dal Comune di Fiesso d’Artico/Assessorato alla Cultura e ideata dalla Biblioteca Comunale Primo Maggio\, realizzata in collaborazione con Veneto Jazz e il supporto di Hotel & Restaurant Magia del Brenta (Fiesso d’Artico) e Ristorante Brace e Fantasia (Fiesso d’Artico). \n\nIngresso gratuito \nIscrizione obbligatoria entro giovedì 13/03/2025\nInfo e iscrizioni: 0415160865 – 0415137135\nbiblioteca@comune.fiessodartico.ve.it
URL:https://venetojazz.com/eventi/jazznostop-enrico-merlin-3/
LOCATION:Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico\, via Zuina\, Fiesso d'Artico\, 30032\, Italia
CATEGORIES:Jazznostop
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/01/Schermata-2024-01-29-alle-11.53.19.png
GEO:45.41657;12.02981
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico via Zuina Fiesso d'Artico 30032 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via Zuina:geo:12.02981,45.41657
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250406T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250406T200000
DTSTAMP:20250108T101040Z
CREATED:20250108T082731Z
LAST-MODIFIED:20250108T101040Z
UID:27207-1743964200-1743969600@venetojazz.com
SUMMARY:CANDIANI GROOVE | Alba Armengou Trio
DESCRIPTION:ALBA ARMENGOU TRIO\n\nAlba Armengou: tromba e voce\nVicente Lòpez: chitarra\nTramel Levalle: percussioni\n\nAlba Armengou\, cantante e trombettista\, spazia dallo swing e bebop al jazz latino con inuenze della musica spagnola e catalana. Canta in catalano\, spagnolo\, portoghese e inglese. Il jazz vocale americano con le grandi interpreti del ‘900\, in particolare Sarah Vaughan ed Ella Fitzgerald\, è per lei un’importante e innata fonte di ispirazione. Alba Armengou presenterà Blancos y Gratos (Bianchi e Grati)\, il suo nuovo album insieme al chitarrista Vicente López e al percussionista e cantante Tramel Levalle. Questo album fonde la canzone d’autore e il folklore latinoamericano in un’esperienza sonora ricca di sfumature ed emozioni che porta gli ascoltatori in un viaggio attraverso ogni canzone.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIngresso:\nintero euro 15\nridotto possessori tessere Cinema Più e Img euro 12\nridotto Candiani Card\, studenti fino a 26 anni euro 10\nridotto speciale under 14 euro 3\nBiglietti disponibili online su www.vivaticket.it (diritto di prevendita 1 euro)\ne presso la biglietteria del Centro CandianiOrari biglietteria: da mercoledì a sabato 16.00 – 19.00; venerdì anche 10.00 – 12.00\nIn occasione degli spettacoli\, da due ore prima dell’inizio.\n\nInformazioni: Centro Culturale Candiani t. 041 2746126 – candiani@comune.venezia.it
URL:https://venetojazz.com/eventi/candiani-groove-alba-armengou-trio/
LOCATION:Centro Culturale Candiani – Mestre (Ve)\, Piazzale Luigi Candiani\, 7\, Mestre\, VE\, 30174\, Italia
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/01/Screenshot-2025-01-08-alle-09.26.35.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250401T204500
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250401T220000
DTSTAMP:20250308T174740Z
CREATED:20250308T174740Z
LAST-MODIFIED:20250308T174740Z
UID:27477-1743540300-1743544800@venetojazz.com
SUMMARY:JAZZNOSTOP | Francesco Martinelli
DESCRIPTION:DISCO E JAZZ\nUna storia a due facce\nRelatore: Francesco Martinelli \nIl jazz si è diffuso a livello mondiale grazie alla fonografia\, ma l’oggetto disco non è neutro: contiene in sé tutti i condizionamenti dell’industria culturale\, e deve essere letto oltre che ascoltato con adeguati strumenti. La “questione della razza” o la “linea del colore” che domina la storia degli USA attraversa e condiziona anche la produzione discografica. Attraverso una cronologia degli sviluppi tecnologici e del loro impatto sulla diffusione musicale\, dal cilindro di Edison allo scratch dell’hip-hop\, come i “pescatori di perle” di cui parla Walter Benjamin andremo alla scoperta di questa storia in un ricco percorso di musiche e immagini. \n  \nFrancesco Martinelli \nÈ nato a Pisa nel 1954. Si è impegnato fino dagli anni Settanta nella diffusione della cultura jazzistica in Italia come organizzatore di concerti\, giornalista\, saggista e traduttore\, insegnante e conferenziere. Ha collaborato negli anni Settanta alla organizzazione delle memorabili Rassegne Internazionali del Jazz di Pisa\, e in seguito ha promosso nella sua città vari concerti e rassegne tra cui La Nuova Onda\, l’Instabile’s Festival\, An Insolent Noise. \nCome giornalista ha collaborato a Musiche\, Musica Jazz e Il Giornale della Musica; attualmente scrive di jazz per il sito internazionale All About Jazz e di musiche tradizionali per la rivista inglese Songlines. \nHa pubblicato le discografie di Anthony Braxton\, Evan Parker\, Joelle Léandre e Mario Schiano. \nHa tradotto oltre una decina di libri dall’inglese all’italiano\, collaborando con Arcana\, Il Saggiatore\, EDT e con la pisana ETS per la collana Sonografie la cui più recente uscita è il volume Conversazioni con Steve Lacy. Insegna Storia della Popular Music al Conservatorio Bomporti di Trento e Storia del Jazz presso l’Istituto Musicale Mascagni di Livorno e la Siena Jazz University; a Siena Jazz dirige anche il Centro nazionale Studi sul Jazz “Arrigo Polillo”\, la più ampia raccolta di libri\, riviste e registrazioni di jazz in Italia. La collana di testi jazzistici da lui diretta creata in collaborazione da EDT e Siena Jazz comprende ad oggi otto titoli dopo la pubblicazione di Charles Mingus\, l’uomo la musica e il mito\, di Krin Gabbard\, ed è in preparazione la biografia di Dexter Gordon scritta dalla vedova Maxine. \nHa insegnato per diversi anni a Istanbul alla Bilgi University e collabora tuttora con la Fondazione per la Cultura di Smirne per l’organizzazione del Festival del Jazz Europeo e la gestione del museo degli strumenti musicali tradizionali dell’Anatolia. \nIl catalogo della mostra Basquiat: Boom for Real\, realizzata nel 2017 al Barbican di Londra e dedicata a Basquiat e alla musica\, comprende un suo saggio su Jean-Michel Basquiat e il jazz. che ha preso l’assonante titolo di “Bird\, Beat\, Bop\, Basquiat”\, a testimoniare la profondità e qualità  del suo interesse e della sua ricerca su questo grande artista e la sua opera. \nHa tenuto lezioni e conferenze alla Columbia e alla New York University oltre che presso i maggiori festival jazz europei. \nNel settembre 2018 è uscito dopo oltre dieci anni di lavoro il volume The History of European Jazz\, a seguito di un vasto progetto internazionale di ricerca promosso dall’European Jazz Network con il sostegno del programma Creative Europe della US\, pubblicato dalla Equinox in UK. \nHa preziosamente curato la traduzione e l’edizione italiana del libro “Chet Baker. Vita e musica” di Jeroen De Valk (EDT\, 2022). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJAZZNOSTOP è un’iniziativa culturale e musicale organizzata dal Comune di Fiesso d’Artico/Assessorato alla Cultura e ideata dalla Biblioteca Comunale Primo Maggio\, realizzata in collaborazione con Veneto Jazz e il supporto di Hotel & Restaurant Magia del Brenta (Fiesso d’Artico) e Ristorante Brace e Fantasia (Fiesso d’Artico). \n\nIngresso gratuito \nIscrizione obbligatoria entro giovedì 13/03/2025\nInfo e iscrizioni: 0415160865 – 0415137135\nbiblioteca@comune.fiessodartico.ve.it
URL:https://venetojazz.com/eventi/jazznostop-francesco-martinelli-3/
LOCATION:Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico\, via Zuina\, Fiesso d'Artico\, 30032\, Italia
CATEGORIES:Venezia Jazz Festival
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/01/Schermata-2024-01-29-alle-11.53.19.png
GEO:45.41657;12.02981
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico via Zuina Fiesso d'Artico 30032 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via Zuina:geo:12.02981,45.41657
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250330T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250330T200000
DTSTAMP:20250324T183131Z
CREATED:20250108T082342Z
LAST-MODIFIED:20250324T183131Z
UID:27203-1743359400-1743364800@venetojazz.com
SUMMARY:CANDIANI GROOVE | Elina Duni & Rob Luft duo
DESCRIPTION:ELINA DUNI & ROB LUFT DUO\nElina Duni: voce e percussioni\nRob Luft: chitarra\n\n\nElina Duni\, una delle stelle della prestigiosa etichetta ECM\, è tra le voci più intense della nuova scena musicale europea\, una giovane cantante in viaggio fra sonorità della tradizione albanese\, kosovara e del meridione italiano. Arrivata in Svizzera bambina\, dalla natia Albania\, negli anni della formazione si avvicina alla musica. Nel corso del tempo\, ha elaborato un suo personale percorso\, per affermarsi come stella nascente nel panorama jazz europeo. La sua voce ci ipnotizza con antiche canzoni albanesi interpretate in chiave jazz\, grazie alla sua superba voce. La musica è soffice\, intimamente meditativa e appassionata. Con uno guardo alle proprie radici\, ma da un punto di vista attuale. La sua conoscenza del jazz vocale entra in una comunione sensuale e vibrante\, con un amore non negoziabile delle tradizioni musicali secolari del suo paese natale\, l’Albania. Il risultato è da mozzare il fiato.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIngresso:\nintero euro 15\nridotto possessori tessere Cinema Più e Img euro 12\nridotto Candiani Card\, studenti fino a 26 anni euro 10\nridotto speciale under 14 euro 3\n\nBiglietti disponibili online su www.vivaticket.it (diritto di prevendita 1 euro)\ne presso la biglietteria del Centro CandianiOrari biglietteria: da mercoledì a sabato 16.00 – 19.00; venerdì anche 10.00 – 12.00\nIn occasione degli spettacoli\, da due ore prima dell’inizio.\n\nInformazioni: Centro Culturale Candiani t. 041 2746126 – candiani@comune.venezia.it
URL:https://venetojazz.com/eventi/candiani-groove-elina-duni-duo/
LOCATION:Centro Culturale Candiani – Mestre (Ve)\, Piazzale Luigi Candiani\, 7\, Mestre\, VE\, 30174\, Italia
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/01/Screenshot-2025-01-08-alle-09.22.34.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250330T113000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250330T123000
DTSTAMP:20250325T131540Z
CREATED:20250325T131457Z
LAST-MODIFIED:20250325T131540Z
UID:27544-1743334200-1743337800@venetojazz.com
SUMMARY:INCROCI DI CIVILTA' | Noa conversa con Giovanni Dell'Olivo
DESCRIPTION:Per Incroci di civiltà\, domenica 30 marzo alle 11.30 Noa sarà a Palazzo Flangini\, iconica sede della Fondazione di Venezia affacciata sul Canal Grande\, per un incontro pubblico sui temi della pace e del dialogo fra i popoli. A dialogare con Noa sarà Giovanni Dell’Olivo\, Direttore Generale della Fondazione di Venezia \nIngresso libero con prenotazione obbligatoria online su www.incrocidicivilta.org \nIncontro in lingua inglese con traduzione consecutiva
URL:https://venetojazz.com/eventi/noa-conversa-con-giovanni-dellolivo/
LOCATION:Palazzo Flangini – Venezia\, Calle Flangini 252\, Venezia\, 30121\, Italia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/02/Noa.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250329T210000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250329T223000
DTSTAMP:20250325T131621Z
CREATED:20250210T112214Z
LAST-MODIFIED:20250325T131621Z
UID:27378-1743282000-1743287400@venetojazz.com
SUMMARY:INCROCI DI CIVILITA' | Noa in concerto
DESCRIPTION:  \nSarà la straordinaria voce di Noa a firmare un’anteprima di Incroci di Civiltà\, il Festival Internazionale di Letteratura sostenuto da Fondazione di Venezia e promosso dall’Università Ca’ Foscari Venezia e dal Comune di Venezia che si terrà dal 2 al 5 aprile prossimi. \nIl 29 marzo alle 21.00\, la celebre cantante simbolo di pace e dialogo\, sarà protagonista di un concerto al Teatro Goldoni di Venezia\, promosso da Fondazione di Venezia assieme a Incroci di civiltà con la collaborazione organizzativa di Veneto Jazz. \nPer Incroci di Civiltà\, Noa si esibirà accompagnata da un quartetto composto da Gil Dor (chitarra)\, Ruslan Sirota (piano)\, Omri Abramov (sax e EWI) e Daniel Dor (batteria)\, mentre domenica 30 marzo alle 11.30 sarà a Palazzo Flangini\, iconica sede della Fondazione di Venezia affacciata sul Canal Grande\, per un incontro pubblico sui temi della pace e del dialogo fra i popoli. A dialogare con Noa sarà Giovanni Dell’Olivo\, Direttore Generale della Fondazione di Venezia. \nA breve l’uscita del nuovo album\, The Giver\, il primo in cui Noa firma anche le musiche assieme a Gil Dor e a Ruslan Sirota. L’attuale terribile crisi\, spiega Noa\, “ha spinto molti di noi\, me compresa\, agli estremi delnostro essere: nel dolore\, nella perdita e nella sofferenza\, nella rabbia e nella frustrazione\, ma anche nella forza dello spirito\, nella leadership coraggiosa e nella luce. Il periodo difficile che stiamo vivendo è un terreno fertile per una riflessione profonda e un confronto interiore\, e mi ha portato a esprimere i miei sentimenti\, le mie idee e la mia visione attraverso la musica”. \nNata a Tel Aviv nel 1969 da una famiglia di origini yemenite\, Noa è cresciuta a New York\, dove ha sviluppato la sua passione per la musica. Tornata in Israele a 17 anni\, ha iniziato la sua carriera collaborando con Gil Dor\, con cui ha creato un sound unico che fonde musica mediorientale\, jazz e influenze pop. \nArtista impegnata e di raro talento nella scena musicale contemporanea\, Noa ha saputo affascinare e incantare ilpubblico di tutto il mondo con il suo stile unico\, passionale ed impegnato al tempo stesso. \nLa sua voce e la sua integrità artistica hanno conquistato leggende della musica come Quincy Jones\, Sting\, Stevie Wonder e Pat Metheny\, che ha prodotto nel 1994 il suo primo album internazionale\, Noa\, pubblicato da GeffenRecords. La consacrazione come artista di fama mondiale arriva nel 1997\, quando Roberto Benigni la sceglie perinterpretare Beautiful That Way\, brano portante della colonna sonora de La vita è bella. La canzone\, scritta da NicolaPiovani\, diventa una hit internazionale grazie al successo del film\, vincitore di tre Premi Oscar. \nNoa si è esibita nei luoghi più prestigiosi del mondo\, dalla Carnegie Hall alla Casa Bianca. Nel corso della sua carrieraha ricevuto importanti riconoscimenti\, tra cui il titolo di Cavaliere della Repubblica Italiana e la nomina a Ambasciatrice dell’ONU per l’alimentazione e l’agricoltura. \n  \n\n\n  \n\n\n  \n\n\n \n\n\n  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti concerto:\nplatea 50\,00 euro + diritto di prevendita\n1° e 2° ordine 42\,00 euro + diritto di prevendita 3° e 4° ordine35\,00 euro + diritto di prevendita \nAgli studenti e dipendenti dell’Università Ca’ Foscari è riservato un biglietto a tariffa ridotta acquistabile esclusivamente nei punti vendita\, esibendo tesserino universitario:\n1° e 2° ordine 21\,00 euro + diritto di prevendita\n3° e 4° ordine17\,50 euro + diritto di prevendita \nPrevendite:\nTicketone (on line e punti vendita)\nBiglietterie Teatro Stabile del Veneto  \ndomenica 30 marzo – ore 11.30\nFondazione di Venezia – Palazzo Flangin\nNoa conversa con Giovanni Dell’Olivo (Fondazione di Venezia)\nIncontro in lingua inglese con traduzione consecutiva\nIngresso libero con prenotazione obbligatoria online su www.incrocidicivilta.org
URL:https://venetojazz.com/eventi/incroci-di-civilita-noa/
LOCATION:Teatro Goldoni – Venezia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/02/Noa.jpg
GEO:45.436368;12.335334
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250325T204500
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250325T220000
DTSTAMP:20250308T174431Z
CREATED:20250308T174431Z
LAST-MODIFIED:20250308T174431Z
UID:27475-1742935500-1742940000@venetojazz.com
SUMMARY:JAZZNOSTOP | Pino Saulo
DESCRIPTION:IL JAZZ ALLA RADIO\nLa radio tra diffusione e produzione\nRelatore: Pino Saulo \nLe peculiarità del mezzo radiofonico nella diffusione del jazz e della musica in generale\, della dialettica tra la pratica della diffusione (concerti\, dirette\, interviste\, informazioni varie) e quella della produzione (concerti prodotti negli studi\, incontri/convegni\, interviste approfondite\, programmi\, dischi).\nParticolare attenzione viene data alle modalità organizzative di un programma radiofonico (scelta delle musiche\, tipologia della conduzione\, collocazione nel palinsesto…).\nSi mettono in luce inoltre le dinamiche relative alla produzione di dischi dai concerti prodotti in studio e viene illustrata l’esperienza dell’etichetta discografica Tracce/Rai Trade.\nInfine si incontrano altre musiche facendo riferimento all’esperienza del programma Battiti di Radio 3 Rai. \n  \n\nPino Saulo \n\nÈ autore\, produttore e conduttore radiofonico: ha collaborato con Pinotto Fava alla realizzazione di Audiobox ed è stato per più di trent’anni responsabile della programmazione jazz di Radio 3 Rai. Ha prodotto decine di concerti dal vivo\, alcuni dei quali sono diventati cd\, e trasmesso più di duemila concerti; ha organizzato eventi radiofonici con collegamenti diretti tra varie radio europee (Horizontal Radio\, Rivers & Bridges\, Radiolines: la voce); ha creato e condotto diversi programmi radiofonici (Inaudito\, Agguati\, Fonorama\, Fuochi); è stato il curatore di Invenzioni a due voci; ha ideato e organizzato in collaborazione con la Fondazione Musica per Roma i festival New York Is Now!\, Le Labbra Nude\, la rassegna Be music\, night e Fauves!; ha ideato e curato la rassegna Viva! per il Festival RomaEuropa. È stato il direttore artistico dell’etichetta Tracce prodotta da Rai Trade. È stato ideatore e curatore di Body & Soul nonché di Battiti\, in onda tutte le notti sempre su Radio 3 Rai \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJAZZNOSTOP è un’iniziativa culturale e musicale organizzata dal Comune di Fiesso d’Artico/Assessorato alla Cultura e ideata dalla Biblioteca Comunale Primo Maggio\, realizzata in collaborazione con Veneto Jazz e il supporto di Hotel & Restaurant Magia del Brenta (Fiesso d’Artico) e Ristorante Brace e Fantasia (Fiesso d’Artico). \n\nIngresso gratuito \nIscrizione obbligatoria entro giovedì 13/03/2025\nInfo e iscrizioni: 0415160865 – 0415137135\nbiblioteca@comune.fiessodartico.ve.it
URL:https://venetojazz.com/eventi/jazznostop-pino-saulo/
LOCATION:Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico\, via Zuina\, Fiesso d'Artico\, 30032\, Italia
CATEGORIES:Jazznostop
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/01/Schermata-2024-01-29-alle-11.53.19.png
GEO:45.41657;12.02981
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Parco Oriana Fallaci presso Biblioteca e Scuola Media Fiesso d’Artico via Zuina Fiesso d'Artico 30032 Italia;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=via Zuina:geo:12.02981,45.41657
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250323T183000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250323T200000
DTSTAMP:20250108T100823Z
CREATED:20250108T082041Z
LAST-MODIFIED:20250108T100823Z
UID:27198-1742754600-1742760000@venetojazz.com
SUMMARY:CANDIANI GROOVE | Goitse
DESCRIPTION:GOITSE\n\nColm Phelan: bodhrán\nÁine McGeeney: violino\, voci\nConal O’Kane: chitarra\nAlan Reid: banjo\, bouzouki\nDaniel Collins: piano\, fisarmonica\n\n\n\nGoitse (saluto informale gaelico\, una sorta di “vieni qui”) è una tra le band più seguite dagli intenditori di musica tradizionale Irlandese. Il loro suono distintivo risiede nella qualità delle loro composizioni intervallate da melodie tradizionali secolari che rendono ogni esibizione unica. La sezione ritmica di Colm Phelan al Bodhrán e Conal O’Kane alla chitarra dà una spinta potente alla musica mentre la voce dolce e carismatica di Áine McGeeney trascina il pubblico come pochi altri artisti sanno fare. Il polistrumentista Alan Reid suona principalmente banjo e bouzouki\, attingendo a una vasta conoscenza di collezioni d’archivio di musica irlandese che arricchiscono il repertorio della band. Daniel Collins è un polistrumentista campione All-Ireland ed è noto per il suo lavoro di basso distintamente intricato sulla fisarmonica.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIngresso:\nintero euro 15\nridotto possessori tessere Cinema Più e Img euro 12\nridotto Candiani Card\, studenti fino a 26 anni euro 10\nridotto speciale under 14 euro 3\n\nBiglietti disponibili online su www.vivaticket.it (diritto di prevendita 1 euro)\ne presso la biglietteria del Centro CandianiOrari biglietteria: da mercoledì a sabato 16.00 – 19.00; venerdì anche 10.00 – 12.00\nIn occasione degli spettacoli\, da due ore prima dell’inizio.\n\nInformazioni: Centro Culturale Candiani t. 041 2746126 – candiani@comune.venezia.it
URL:https://venetojazz.com/eventi/candiani-groove-goitse/
LOCATION:Centro Culturale Candiani – Mestre (Ve)\, Piazzale Luigi Candiani\, 7\, Mestre\, VE\, 30174\, Italia
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2025/01/Screenshot-2025-01-08-alle-09.20.07.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20250322T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20250322T210000
DTSTAMP:20241227T085059Z
CREATED:20241204T113713Z
LAST-MODIFIED:20241227T085059Z
UID:27062-1742671800-1742677200@venetojazz.com
SUMMARY:Kevin Hays Trio
DESCRIPTION:Sabato 22 Marzo 2025 – ore 19:30\nSale Apollinee – Teatro La Fenice \nKevin Hays Trio \nKevin Hays – piano\nThomas Morgan – contrabbasso\nJeff Ballard – batteria \nIl pianista Kevin Hays può vantare una carriera di tutto rispetto che lo ha visto sin da giovanissimo al fianco di grandi musicisti\, a partire dal suo esordio professionale all’età di diciassette anni nel gruppo di Nick Brignola\, proseguendo in seguito con le collaborazioni illustri con musicisti come George Coleman\, Benny Golson\, Roy Haynes\, Joe Henderson\, Joshua Redman\, Sonny Rollins\, John Scofield e Al Foster. Hays é da molti anni uno dei musicisti di punta della nuova scena internazionale\, in virtù delle sue collaborazioni\, con musicisti quali Seamus Blake\, Larry Grenadier\, Bill Stewart\, insieme ai quali ha svolto un’intensa attività nel proprio gruppo Sangha\, nonché Chris Potter\, Scott Colley\, Brian Blade e Doug Weiss\, presente con Bill Stewart in diverse incisioni in trio del pianista\, e avendo realizzato attraverso gli anni 2000 un notevole corpus discografico in trio e piano solo che é stato oggetto di numerosi riconoscimenti della stampa specializzata\, definendosi come uno degli esponenti del proprio strumento più consistenti e intensi della sua generazione. La classe innata che gli é propria e questo insieme di esperienze hanno contribuito a distillare uno stile molto personale\, i cui elementi distintivi sono una straordinaria sensibilità armonica e un senso ritmico di rara efficacia\, uniti a una sonorità brillante e ricercata. Pianista in possesso di tecnica e competenza jazzistica eccellenti che gli consentono di esprimersi compiutamente in qualsiasi contesto\, Hays é anche uno dei maestri nell’arte di creare delle risonanze speciali grazie a uno spiccato talento nell’elaborare voicings inediti nel corso delle sue re-invenzioni armoniche\, accanto alla capacità di creare un sound avvolgente e cangiante\, costituito da più strati ritmico armonici da lui di volta in volta sovrapposti e riordinati\, finalizzando sempre questa grande sapienza tecnica verso un esito di integra espressività artistica che sa essere essenziale e coinvolgente. \nQuesto trio vede Hays accanto a due musicisti come lui ai vertici dei rispettivi strumenti e ugualmente presenti da anni in numerosi contesti espressivi ai massimi livelli della scena jazz mondiale\, come Thomas Morgan al contrabbasso\, già al fianco tra gli altri di Bill Frisell\, e Jeff Ballard alla batteria\, una delle leggende viventi della batteria jazz moderna\, che dopo gli esordi accanto a Chick Corea ha dato un proprio inconfondibile contributo a diversi formidabili gruppi degli ultimi due decenni\, tra cui il trio Fly e le formazioni di Kurt Rosenwinkel\, Joshua Redman e Brad Mehldau. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nBiglietti: Intero 30\,00 € – Ridotto 25\,00 € \nPrevendite:\nTicketone\nVenezia Unica 
URL:https://venetojazz.com/eventi/kevin-hays-trio/
LOCATION:Sale Apollinee del Teatro La Fenice\, Campo S. Fantin\, 1965\, Venezia\, 30124\, Italia
CATEGORIES:Jazz&
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://venetojazz.com/wp-content/uploads/2024/12/hays3.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR